摘要

  在音乐会上，人们欣赏钢琴家以双手演奏名曲习以为常，而倾听钢琴家仅用一�

  在音乐会上，人们欣赏钢琴家以双手演奏名曲习以为常，而倾听钢琴家仅用一只手奏出同样美妙动人的音乐却难得一见。

    实际上，由于单手演奏特有的魅力，包括布拉姆斯、普罗柯菲耶夫、拉威尔、圣桑等音乐大师也都为单手（主要是左手）演奏写作乐曲，并留下了不少脍炙人口的传世佳作，而且大型、小型兼而有之。前者有独奏者“单枪匹马”地与整个交响乐队“竞赛”的《钢琴协奏曲》，后者则包括了诸如《练习曲》《前奏曲》《圆舞曲》《托卡塔》《恰空》，以及根据歌剧选曲所作的改编曲等不同体裁的独奏乐曲。其中，斯克里亚宾的《夜曲》堪称小型乐曲中一朵艳丽的奇葩。

    亚历山大·斯克里亚宾（Alexander Scriabin 18721915），杰出的俄国作曲家、钢琴家、近代具有代表性音乐家之一，1888年16岁进入莫斯科音乐学院，1892年毕业，以优异的演奏荣获金奖。

    斯克里亚宾生命短暂，事业上却多有建树，创作颇丰，写有多部交响曲和交响诗以及大量钢琴作品，并且以演奏家身份巡演欧美各国。由于斯克里亚宾本人是钢琴家，深谙钢琴演奏之道，因此在钢琴曲写作上驾轻就熟。他的钢琴作品不仅为数众多而且风格独具。他的早期作品有着近似肖邦的某些特点：细腻、抒情，同时饱含烈火般的激情。

    《夜曲》（NocturneOp.9，no.2）属斯克里亚宾的早期作品，写于1894年（时年22岁）是一首极富特色的左手钢琴小品。它的产生更有着特殊的背景：作为钢琴家的斯克里亚宾，为探求演奏技艺新的高度，一度因演练巴拉基列夫和李斯特的高难度乐曲而伤了右手。对于演奏家，这是致命的打击。但“塞翁失马，安知非福”，伤痛促使他潜心研究并完善了其左手独立演奏的技能。与此同时，身兼作曲家的斯克里亚宾便顺理成章地写出了为左手演奏的《夜曲》。

    《夜曲》饱含真情，感人至深。高音旋律委婉、倾心；低声部音调恳求、深沉。声部间的“对话”如窃窃私语，栩栩如生。曲至高潮处，似恋人间之龃龉，亦如话语更趋激情……多变的情趣，令人遐想无限。

    在《夜曲》中，作曲家充分发挥了被誉为“乐器之王”的钢琴所具有的强大表现力，淋漓尽致地展现了左手演奏的各种高超技巧：平滑流畅的琶音、多彩的音色变化，不同音区的强烈对比、单纯八度与包含各种和弦的八度大跨度运动、各声部间的交相呼应等复杂织体，以及大段令人炫目的华彩等等。尚需提及的是，全曲音域运用之宽广（钢琴拥有黑白共88键，《夜曲》游刃于83键之间），亦为小型钢琴曲所罕见。

    斯克里亚宾的《夜曲》，构思严谨、手法娴熟，凭借左手技巧的至臻发挥，与不可或缺的脚踏板的精妙结合，毫无逊色地表现出与双手演奏同样的艺术效果，情绪表达之丰富与完美，无以复加，充分体现了单手演奏乐曲的真谛，成为音乐会广受欢迎的经典曲目之一。

Prelude and Nocturne for the Left Hand Op.9 No.2 
(Scriabin, Aleksandr)。
Alexis Weissenberg 演奏