车尔尼 599 钢琴初步教程（第 95 首）
一、技术分析
这是一首 A 大调练习曲，Allegro a la Valse 意为华尔兹风格的快板。本首练习中，每小节前面都有两个装饰音，而从第三行第三小节开始，装饰音的奏法由“ ”记号代替。在学习装饰音之前，本书曾就装饰音的三种形式作过介绍。在音符上标有“”记号的便是装饰音的第三种形式—— 波音.
波音的种类很多，而运用最广泛的是 上波音和 下波音两种。标有记号的为上波音，它的奏法是从主要音开始，很快进入上方邻音，又立即回到主要音。在本首练习曲中，它的奏法与前面两个音的装饰音奏法相同。这也许是作曲家用两种记谱即和来说明它们之间共同关系的原由。把握住装饰音的弹奏时机，在干净、快捷的基础上处理好与被装饰音之间的声音对比，是需要细心体会的。由于 3/4 拍子的特点和装饰音的运用，使本首练习像一首轻巧的舞曲，掌握这个基本风格对演奏时的表情把握很有帮助。
三、练习提示
在演奏本首练习的装饰音时，不能改变正拍上左右手的对齐，也就是说，装饰音总需提前弹，它实际上是用了前一拍最后剩下的一点时间。装饰音的时间要短，在主音弹出之前的一刹那出现。有人曾形象地将这比喻为匆忙赶上了刚好关门的公共汽车，既不迟到，也决不早到。下面的谱例示意对演奏会有所帮助：
以上两种谱例中，由于谱例（2）的装饰音不像谱例（1）有一个八分休止符的准备时间，在演奏时会更难一些。提高这种短促而快捷的装饰音的质量 决窍就是放松，在放松中找到手指的自然弹性。不可因装饰音的弹奏而改变正拍上的左右手对齐，这不仅是表情与奏法的需要，也是三拍子圆舞曲的重音规则。为体现圆舞曲的轻快感，左右手的声音处理都不能太重。前后八小节的左手伴奏是不同的。前半部分低音与和弦必须断开，后半部分则要求延留一拍。
车尔尼599－95音频：
这是一首A大调练习曲，Allegro a la Valse意为华尔兹风格的快板。
本首练习中，每小节前面都有两个装饰音，而从第三行第三小节开始，装饰音的奏法由“ ”记号代替。波音的种类很多，而运用最广泛的是上波音和下波音两种。标有记号的为上波音，它的奏法是从主要音开始，很快进入上方邻音，又立即回到主要音。
在本首练习曲中，它的奏法与前面两个音的装饰音奏法相同。这也许是作曲家用两种记谱即和来说明它们之间共同关系的原由。
在演奏本首练习的装饰音时，不能改变正拍上左右手的对齐，也就是说，装饰音总需提前弹，它实际上是用了前一拍最后剩下的一点时间。装饰音的时间要短，在主音弹出之前的一刹那出现。
常桦老师 车尔尼599指导视频(建议电脑端查看，视频很长，手机端声音不同步)
卡尔·车尔尼(Carl Czerny, 1791- 1857)，生于奥地利。很小的年龄就以他的钢琴演奏才华而出名, 成为一位非常成功的年轻钢琴家而被推荐给贝多芬，师从贝多芬学习钢琴和作曲。当时的音乐舞台上，充斥着大量浮夸和过于炫技的演奏风格, 这是车尔尼极为不喜欢的，因此，后来他逐渐放弃了钢琴演奏而把更多精力放在创作和教学上。
谈到车尔尼, 不免会使我们联想到两个非常著名的人物( 实际上应该是三个) , 其一当然是他的老师、伟大的作曲家贝多芬, 其二是他的学生, 也是伟大的作曲家但更是以极其辉煌的 钢琴演奏才华而被称为“钢琴之王”的李斯特!还有一位则是当时在钢琴演奏上与李斯特几乎齐名的莱谢蒂茨基(Theodor Leschetizky)，虽然在演奏和创作方面他没有李斯特那样的成就，但在教学上他却是一位非常成功的教师, 在19世纪的钢琴艺术发展中起到了举足轻重的作用! 而这两位人物都曾经师从于车尔尼, 的确说明了车尔尼在当时钢琴教学方面的卓越成就!而他所创作的这些练习曲可以说在他的教学中发挥了重要的作用, 同时也可以说是他教学经验的总结和提炼, 因此更加得到了人们极大的重视和推崇。
车尔尼最主要的练习曲系列有：
作品599———《钢琴初步教程》
作品849———《钢琴流畅练习曲》
作品299———《钢琴快速练习曲》
作品740———《钢琴练习曲50 首》
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